Formada em Design Gráfico pela PUCPR e Artes Plásticas pela FAP, iniciou seus estudos de ourivesaria em 1999. Desde então vem expondo e desenvolvendo suas peças a partir das técnicas de modelagem em cera e ourivesaria.

Para chegar até a peça final, desenha a jóia para estabelecer o material, a técnica e em seguida a confecciona. A natureza, suas formas geométricas e orgânicas, são suas fontes de inspiração, possibilitando experimentações com materiais alternativos. As peças são incomuns e valorizam o aspecto escultural da jóia.

“Jóia, para mim, é uma forma de expressão e me sinto muito feliz quando desenho e produzo as minhas peças. Todas carregam uma história.”

Sobre a Joalheria de Arte
Para entender o significado de jóias de arte é necessário entender como o processo de criação de uma peça se desenvolve. A fonte de inspiração, que pode ser qualquer uma, e o estilo do autor definem uma linha que pode servir como base para o desenvolvimento do processo. Neste caso, o compromisso da produção em massa é descartado, pois as jóias de arte são peças únicas e exclusivas do autor ou do cliente, impossibilitando sua cópia.

A joalheria de arte trabalha com experimentações de materiais e formas, as possibilidades de combinações entre metais preciosos, como o ouro, e materiais alternativos como sementes, e resina. Além das infinitas surpresas que a prata e o cobre, por exemplo, podem oferecer quando trabalhados de diferentes maneiras.

Segundo a designer de jóias Miriam Mamber “meu objetivo é que as pessoas captem estas formas naturais utilizadas, estabeleçam um diálogo emotivo com as soluções criadas e descubram o quanto uma jóia pode ser vivida”. Portanto, despertar emoções, surpreender o espectador, permitir ao autor uma viagem por caminhos inusitados, são momentos que a joalheria de arte oferece.